陈冠夕明显被这强大的、极具压迫感的气场影响了。

他预先设计好的节奏被打乱了，他的眼神下意识流露出一丝惊讶和戒备。

而这，恰好完美契合了剧中阿豪第一次见到阿强时该有的反应。

“Cut！”

王佳卫盯着监视器，带着墨镜的脸上看不出任何表情，他只是淡淡地说了一句：

“好，过。准备下一场。”

没有过多的赞美，但在王佳卫的剧组里，一条过本身就是最高的认可之一。

接下来的几天，拍摄主要集中在两位男主的互动和情感铺垫上。

林渊的表现完美得可怕。

他仿佛就是阿强本人。

无论是演绎初来乍到的迷茫无助。

还是在阿豪面前那份小心翼翼又渴望靠近的复杂情感。

亦或是偶尔因身份差异和敏感自尊而爆发的尖锐冲突。

他都处理得层次分明，细腻入微。

他的表演不是流于表面的模仿，而是真正走入了角色的内心。

每一个眼神、每一次肌肉的颤动、每一句台词的语气，都精准地服务于人物。

陈冠夕的天赋和灵气是毋庸置疑的。

他饰演的阿豪阳光且忧郁，那本地仔的义气与纠结，也表演的相当出彩。

但在一些需要内心支撑和情感厚度的戏份上，他偶尔会显得有些单薄，需要依靠导演的调动和外部的刺激。

而每到这种时候，林渊那沉稳如山、细腻如丝的表演，就成了他最好的依托和刺激物。

两人对戏时，常常是林渊率先进入一种更深刻的情感层次，然后自然而然地将陈冠夕带入戏中，激发出他更内在的表现力。

有时甚至不需要台词，仅仅是眼神的交汇，就能让监视器后的王佳卫露出满意的神色。

一场两人在暴雨中的渔船里激烈争吵，将两人的对手戏推向了高潮。

林渊的哭戏极具感染力，不是嚎啕大哭，而是一种压抑到极致后绝望的、委屈的、仿佛要将所有苦难都倾泻出来的痛哭。

声音嘶哑，肩膀剧烈颤抖，让人看得心头发紧。

陈冠夕在一旁看着，原本剧本里这里他更多的是震惊和无措。

但林渊强大的表演能量直接触动了他。